Biografía: Pedro Reyes, arquitecto de formación, centra su trabajo en la construcción de espacios físicos y sociales, no desde la edificación literal, sino a través de la exploración del impacto histórico de la arquitectura y el diseño modernista en las dinámicas humanas. Su objetivo no es reflejar el entorno, sino transformarlo. Utilizando esculturas, instalaciones, videos y proyectos participativos, Reyes desarticula la noción de utopía para proponer experiencias de sociabilidad que buscan transformar las formas de pensar y hacer en el mundo. Sus obras, que abordan temas complejos como filosofías políticas y económicas, se reformulan de manera accesible para el público, fomentando procesos de aprendizaje e imaginación críticos. Reyes desarrolla discursos críticos con su audiencia a través de proyectos temporales y efímeros que involucran la participación del público. Su trabajo interactúa entre los espacios físicos y sociales, haciendo tangible la geometría invisible de nuestras relaciones personales. Proyectos notables incluyen la conversión de armas de fuego en instrumentos musicales, la organización de Naciones Unidas simuladas para abordar cuestiones urgentes, y la oferta de hamburguesas de saltamontes ecológicas desde un carrito de comida, proponiendo soluciones lúdicas a problemas sociales. Reyes ha tenido numerosas exposiciones individuales, entre las que destacan "Return to Sender" (Museo Tinguely, Basilea, 2020), "Los robots no lloran" (Museo Jumex, Ciudad de México, 2018), "Manufacturing Mischief" (MIT Center for Art, Science and Technology, Cambridge, 2018), "Domingo Salvaje" (La Tallera, Cuernavaca, 2016), "pUN: The People United Nations" (Hammer Museum, Los Ángeles, 2015), "Pharmasphere" (Boston Museum of Fine Arts, 2013), "Baby Marx" (Walker Art Center, Minneapolis, 2011), y "Sanatorium" (Guggenheim, Nueva York, 2011). Además, su obra ha sido parte de exposiciones colectivas como "Amnesia Atómica" (Tlatelolco, Ciudad de México, 2020), "Think Twice" (Scad Museum of Art, Savannah, 2019), "Hors Pistes. Un autre mouvement des images" (Centro Pompidou, París, 2016), "Transformers" (MAXXI Museum, Roma, 2015), y "Per/form" (CA2M, Madrid, 2014), entre otras. También ha participado en bienales de renombre como Sharjah (2013), Estambul (2012), Gwangju (2012), dOCUMENTA 13 (Kassel, 2012), Liverpool (2012), Bienal do Mercosul (Porto Alegre, 2009) y Yokohama (2008). En 2009, fue Curador Internacional en la Trienal de Aichi (Japón), y su obra forma parte de colecciones importantes, incluyendo el Seattle Art Museum, Museo Tamayo, Fundación Jumex, Colección Patrick Charpenel, MUAC, Centre Internation d’ Art Contemporain de Montreal, Bronx Museum, Walker Art Center y Kadist Art Foundation.